En un intento deseperado por hacer arrancar mi tesis estoy decidido a realizar un blog para ir haciendo mi bitacora y que mi asesora le pueda dar un seguimiento preciso desde su ordenardor.
Como es un blog y a los blogs les tengo cariño pues podré de alguna manera ir plasmando el trabajo, al grado de ser muy descriptivo y cuidar el blog...
El tema de mi tesis será el programa de teatro escolar del cual me han surgido las siguiente reflexiones:
Es un programa de promoción cultural y acercamiento a las artes escenicas.
Es un programa para fomentar el empleo permanente de actores y artístas.
Es un programa que es dirigido a Chavos de Secundaria y Preparatoria.
Es un programa de exigencia artística para los creadores en escena
Es un programa que promueve valores en los públicos pues las obras son seleccionadas por Conaculta
Es un programa en donde intervienen diferentes instituciones públicas (CONACULTA, el Instituto de Cultura de Yucatán, el Instituto Mexicano de Seguro Social, la Secretaría de Educación Pública y el Grupo de teatro)
Es un programa para públicos másivos en el teatro (se programan 6 funciones por semana y con una asistencia regular de 200 espectadores por función) por lo que da lugar a 1,200 espectadores en promedio a la semana, eso quiere decir que si sacamos cuentas de las 39 semanas PROMEDIO EFECTIVAS que tiene el año escolar podríamos acercar al teatro a más de 46,800 personas para teatro escolar. Teniendo en cuenta que en la estadística del 2004 la entra a eventos culturales es de 61,905 personas, estamos hablan que porcentualmente con este programa se aumenta en un 78.5 % la asistencia al teatro.
Descripción de la tesis
De aquí me baso para poder decir que estamos frente a una oportunida única no sólo para fomentar a que el público se acerque a las salas de teatro sino de estudiar la relación que existe entre el actor y el público. Esa comunicación no directa que se genera. Entendiendo que una acción genera una reacción y que a esto llamaremos comunicación. Entonces, la comunicación teatral con el público se hace difusa en un inicio, como es que el actor en una obra se prepara para su personas para presentar al público, se concentrar en su personajes pensando o no en el público que lo irá a ver. El actor desde su trabajo de mesa esta pensando en las emociones que debe interpretar para ser presentadas a su público, por medio de la reacción de los espectantes el actor podrá darle mayor o menor intensidad a su actuación.
Pero el público en ocasiones es la primera vez que visita un espacio teatral, y no sabe "el protocolo teatral" no sabe en que momento intervenir, en que momento callar, entonces el teatro lo cohibe en ocasiones... pero cómo hacer un diálogo fluido entre los personajes. Creo que eso sería un objetivo de la tesis, más no su punto central.
Entonces el punto central es identificar los factores, actitudes, comportamientos, acciones, que intervienen en la comunicación que se da entre el público y los actores, para saber cómo es el comporamiento y los ejes centrales de esta relación.
Será importante además de registrar los factores dentro de la sala de teatro, el origen del discurso empleado en la obra y por supuesto el perfil del público. Siendo el público de mayor interés, dándole forma e identidad a "la masa" cuántos años tiene, nivel escolar, factores económicos y sociales, zona de desplazamiento, actividades culturales que realiza, asistencia a foros.
Estamos entonces frente a una análisis cualitativo sobre la experiencia de la comunicación en el espacio teatral
Para saber bajo que contexto se realiza el programa de teatro escolar, vamos a considerar el origen del programa de teatro escolar, tanto la visión, misión objetivos y las instituciones involucradas, después hablaremos del montaje, cómo fue realizado y los objetivos de la dirección de escena.
Después involucraremos al público, realizando encuetas para saber si es la primera vez que vienen al teatro y que predisposición hay respecto a la función y frente al teatro. Se hará observación no participante durante la función. y concluiremos con una encuesta de salida donde se les preguntará como percibieron a los actores y si en algún momento ellos sintieron que eran parte del cuadro que estaban viendo, para saber si la comunicación logro su interes.
Eso es lo que haremos en esta tesis.
Como es un blog y a los blogs les tengo cariño pues podré de alguna manera ir plasmando el trabajo, al grado de ser muy descriptivo y cuidar el blog...
El tema de mi tesis será el programa de teatro escolar del cual me han surgido las siguiente reflexiones:
Es un programa de promoción cultural y acercamiento a las artes escenicas.
Es un programa para fomentar el empleo permanente de actores y artístas.
Es un programa que es dirigido a Chavos de Secundaria y Preparatoria.
Es un programa de exigencia artística para los creadores en escena
Es un programa que promueve valores en los públicos pues las obras son seleccionadas por Conaculta
Es un programa en donde intervienen diferentes instituciones públicas (CONACULTA, el Instituto de Cultura de Yucatán, el Instituto Mexicano de Seguro Social, la Secretaría de Educación Pública y el Grupo de teatro)
Es un programa para públicos másivos en el teatro (se programan 6 funciones por semana y con una asistencia regular de 200 espectadores por función) por lo que da lugar a 1,200 espectadores en promedio a la semana, eso quiere decir que si sacamos cuentas de las 39 semanas PROMEDIO EFECTIVAS que tiene el año escolar podríamos acercar al teatro a más de 46,800 personas para teatro escolar. Teniendo en cuenta que en la estadística del 2004 la entra a eventos culturales es de 61,905 personas, estamos hablan que porcentualmente con este programa se aumenta en un 78.5 % la asistencia al teatro.
Descripción de la tesis
De aquí me baso para poder decir que estamos frente a una oportunida única no sólo para fomentar a que el público se acerque a las salas de teatro sino de estudiar la relación que existe entre el actor y el público. Esa comunicación no directa que se genera. Entendiendo que una acción genera una reacción y que a esto llamaremos comunicación. Entonces, la comunicación teatral con el público se hace difusa en un inicio, como es que el actor en una obra se prepara para su personas para presentar al público, se concentrar en su personajes pensando o no en el público que lo irá a ver. El actor desde su trabajo de mesa esta pensando en las emociones que debe interpretar para ser presentadas a su público, por medio de la reacción de los espectantes el actor podrá darle mayor o menor intensidad a su actuación.
Pero el público en ocasiones es la primera vez que visita un espacio teatral, y no sabe "el protocolo teatral" no sabe en que momento intervenir, en que momento callar, entonces el teatro lo cohibe en ocasiones... pero cómo hacer un diálogo fluido entre los personajes. Creo que eso sería un objetivo de la tesis, más no su punto central.
Entonces el punto central es identificar los factores, actitudes, comportamientos, acciones, que intervienen en la comunicación que se da entre el público y los actores, para saber cómo es el comporamiento y los ejes centrales de esta relación.
Será importante además de registrar los factores dentro de la sala de teatro, el origen del discurso empleado en la obra y por supuesto el perfil del público. Siendo el público de mayor interés, dándole forma e identidad a "la masa" cuántos años tiene, nivel escolar, factores económicos y sociales, zona de desplazamiento, actividades culturales que realiza, asistencia a foros.
Estamos entonces frente a una análisis cualitativo sobre la experiencia de la comunicación en el espacio teatral
Para saber bajo que contexto se realiza el programa de teatro escolar, vamos a considerar el origen del programa de teatro escolar, tanto la visión, misión objetivos y las instituciones involucradas, después hablaremos del montaje, cómo fue realizado y los objetivos de la dirección de escena.
Después involucraremos al público, realizando encuetas para saber si es la primera vez que vienen al teatro y que predisposición hay respecto a la función y frente al teatro. Se hará observación no participante durante la función. y concluiremos con una encuesta de salida donde se les preguntará como percibieron a los actores y si en algún momento ellos sintieron que eran parte del cuadro que estaban viendo, para saber si la comunicación logro su interes.
Eso es lo que haremos en esta tesis.
No hay comentarios:
Publicar un comentario